该写写了···

剧本阶段就该把孙红雷的角色限定，齐如山是个对京剧有杰出贡献奖的编剧，与梅兰芳共同搞创作的内容没了，就没了梅兰芳的艺术成就理由，别以为地球人都知道梅兰芳就不用说他是怎么得道的了，创作中的梅兰芳应该是疯魔的，这种疯魔状必在艺术家的身上呈现，现在基本上在孙红雷、陈红、日本人身上附体了，余少群的部分只能说明梅大爷的慧根不浅，往后呢···戏没了，全是事儿···

不想说不想说，看了梅兰芳的《贵妃醉酒》、《生死恨》、《宇宙锋》，再看看黄裳的《旧戏新谈》，难道我爱上京剧了不成？不成不成···

 谢尔盖．帕拉杰诺夫Sergei Parajanov同志，我超喜欢你，没有更强的词语能表达我被电被雷被击中心灵深处的喜极而泣，用梨花体我都不会表达对你的滔滔江水···就这么直白的说了吧，要不我会变成一块疯狂的石头，见一个导演打晕一个的。因为我只爱你。我能看到的你的电影，也就4部，你也就拍了这4部长篇吧，还没找齐，我有一好友叫个宋大头的已经帮我找到了，丫也喜欢你，就是还没给我，超讨厌。我喜欢你已经有好多年了，从录像带时期看到的《石榴的颜色》，一见钟情，再看了《游吟诗人》，二见倾心，塔可已经可以忘记了，你就是我对电影的定义，不是文学，不是戏剧，每一幅画面都令我超满足，这种影像的愉悦感来自我的本能，所以对你的情有独钟也在劫难逃，怎么办！越喜欢就越恐惧，像草一样不能自拔像往事一样不能回首，这样下去，我还怎么看《梅兰芳》。

帕拉杰诺夫如是说：
　　
　　我相信导演是天生来的。这像是个童年的冒险：你在孩子们中主动创造了一个神秘的事物，你观察事物的形状来制造东西。你用你的艺术气质来折磨人——半夜给母亲和祖母带来创伤、你把你自己打扮成查理的姨妈、或者是安徒生的英雄。你用一根羽毛把自己装扮成公鸡或者小鸟。这些吸引了我，告诉我导演是什么。
　　
　　一个导演不能训练而成，甚至是在VGIK（苏联国立电影学院）这样的电影学校。你不能学会。你必须天生就具有它。你必须在母亲的子宫里就拥有它。你的母亲必须是个演员，所以你能够遗传到。我的父亲和我的母亲都是艺术上的天才。
　　
　　导演展示的是根本的事实，还有它转化成的想象、悲哀、希望、爱、美丽。有的时候我告诉其他人我剧本里的故事，我问他们：“是我编造他们，还是他们就是真实的？每一个人都回答，它是编造的。不，它只不过是我观察到的事实。
　　
　　那个时代的苏联电影，不紧紧是我的，就像一个恐怖时期的心电图。他们是恐惧的心电图。你失去拍摄电影权利的恐惧，你饿死的恐惧，你也会为你的作品恐惧。
　　
　　一个法院以超现实主义者的罪名判处我，说我把这个社会看成了个妖怪。把我看作是巴黎圣母院顶上的狮头、羊身、蛇尾的吐火妖怪，有着厚猪嘴和大蹄子，面朝巴黎上空。或许我就是这样一个妖怪，面对着令人无限神往的新的一天。
　　
　　我不需要那种肤浅的荣誉。我的所有电影只有一样是相同的：风格上的相似。我的生命陈述得足够了。我不想找个学校教课，谁试图模仿我都是错误的。

看密谭的片子需要体力，每看一片必苦我心智，空乏我身，是把子力气活儿。

在《人间昆虫记》里《红松鼠》的两男一女加上《乱世安娜》里的安娜，甚是搭调，各美各的，各乱个的，也混着乱，叙事相当强悍，不管有理没理，影像相当霸道，不管有意无意，我过电影了，跟过电大概一回子事儿。

《露西亚的情人》、《北极圈恋人》、《乱世安娜》、《红松树杀人事件》目前看过这4个，看他的电影需要体力和强大的神经，因为太刺激了。影像和叙事都超眩，每部片子看完我都得晕一会儿，但是五体满足，很过瘾。

至今不敢再听《露西亚的情人》中的音乐，小提琴的，缠绵悱恻不敢回首。

《十全九美》，真没办法，电影拍成这么庸脂俗粉电视剧才能赚钱，悲剧啊悲剧。

《电声滚石》，马丁斯科塞斯拍的滚石2006年纽约演唱会现场，音乐不必说，六十多岁的贾格儿老大爷太棒了，其他的三位大叔也不改英雄本色，穿插他们年轻时的影像这手不新鲜但是管用，光阴荏苒廉颇老矣，还是很能饭的。马丁大叔了不起，戏剧情节随时出现在边边角角处，马丁让人搭的台子贾格儿觉得碍事，摄影机的拍摄声影响音乐效果，快开场了还拿不到节目单马丁很恼火，摄影师不满意只能拍到鼓槌的机位，····可是可是你看看，胶片中最英国的乐队特别美国电影，令人五体满足，无话可说鸟。